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小学音乐教学的实践作用与探索论文(共4篇)

来源:UC论文网2017-12-20 12:07

摘要:

  小学音乐可以让学生通过聆听、感知音乐从而更好的理解音乐,提高同学们如何感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。它对于拓展学生的视野、净化学生的心灵、陶冶情操、提高对音乐的审美力,有着非常重要的作用。...

  小学音乐可以让学生通过聆听、感知音乐从而更好的理解音乐,提高同学们如何感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。它对于拓展学生的视野、净化学生的心灵、陶冶情操、提高对音乐的审美力,有着非常重要的作用。音乐老师应用调动学生的学习兴趣、学习自信心与学习动力,有效地优化整体教学成效,保持良好的师生互动,让小学生们更好的来学习音乐。


  第1篇:小学音乐欣赏教学的实践与探索


  音乐欣赏是小学音乐课的一个主要内容,它是让学生通过聆听、感知音乐从而理解音乐,提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。它对于拓展学生的视野、净化学生的心灵、陶冶情操、提高对音乐的审美力,有着非常重要的作用。那么怎样才能上好音乐欣赏课呢?


  作为新世纪音乐教师,任重而道远。要想取得较好的欣赏教学效果,我们必须转换教育旧观念、旧模式。尽自己所能为学生创设一切条件,尽可能让学生全方位置身于课堂教学,参加到教学活动中,体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。下面笔者谈谈自己在音乐欣赏课教学实践中的几点体会:


  一、入情法


  在现实生活中到处充满了音乐,学生每天都要“被迫地”接受许多音乐信息,这种无意识的听,往往都是“听而不闻”,这在客观上造成了一种不良的听觉习惯。这种不良的听觉习惯如果不在音乐教学中积极地加以纠正,那么不仅会影响学生的听觉分析能力和音乐鉴赏能力,而且,这种听觉的不良习惯还会延续到课堂教学上,不同程度地影响着学校的音乐教育。由此可见,加强音乐欣赏教学,培养学生“听”的艺术,提高音乐感受与鉴賞能力是非常重要的。


  而在小学欣赏教学课堂,如果单纯地让学生聆听音乐,学生的兴趣不高,且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式,抓住他们的兴趣点,方能吸引学生专注地聆听音乐,从而提高审美能力。每个儿童都喜欢听故事,利用他们这一特点,将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学,结合故事来欣赏音乐,结合音乐来编讲故事,能迅速地抓住学生的注意力,加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节,激起学生的情感共鸣,在欣赏音乐的同时陶冶了情操。


  除了结合故事还可以结合游戏来进行聆听,因为音乐游戏具有愉悦性和互动性,是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是,音乐欣赏教学毕竟不是唱游课,这就要求教师掌握好尺度,不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时,还要注意将学生的活动面铺开,使每一个学生都能参与。


  二、动情法


  高尔基说过:“在听音乐时,得用自己的经验、印象和知识去补充------”小学生的知识面和联想还不够丰富,但在音乐欣赏中对音乐情绪的直接感受能力并不差,而且自我表现欲望很强。他们常常会情不自禁地跟着音乐手舞足蹈起来。因此,音乐欣赏课堂中要给学生“动”的空间、时间,让学生在“动”中加深对歌形象的联想,从而增强对音乐的表现力。教师要努力营造一个“动态”的课堂,让学生在视党觉、听觉、触觉等方面都得到动态享受。从而激发学生对音乐的创造欲望。


  三、激情法


  情境,是音乐教学“情感化”的基础和前提,教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理,心理特征,自觉地运用审美因素,按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境,是音乐教学得以成功和优化的保证。


  音乐教学中,最有效的方法是激发学生兴趣,创设愉快的音乐情境,培养和调动学生的参与意识,让学生们主动参与到音乐教学实践中来。“设境”就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。通过情境的创设,学生的视觉和听觉都被调动起来。为了巩固以上所学内容,必须进行全曲的综合性欣赏,进一步了解曲子中乐句、乐段的作用、地位和用途,了解乐曲风格和情感发展升华和变化过程,进一步熟悉音乐,加深学生对作品的更进一步了解,从而达到认识立脚点作者所需要的情感意境的高度,使学生在流动的音响中得到心灵的共鸣,精神的满足,情感的陶冶。


  四、达情法


  情感,是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志,音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多,能更直接更有力进入人的情感世界,情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则,不时点燃学生的情感火花。


  总之,要上好一堂音乐欣赏课是不容易的,只要我们坚持不懈地学习、实践与探索,深入学生的内心世界,我们的课堂一定变得色彩斑斓、妙趣横生!


  作者:王璐瑶


  第2篇:小学音乐课堂的愉快式教学


  所谓愉快式教学是以轻松教学、轻松学习为原则和指导思想,运用各种行之有效的手段和方法,充分调动教师和学生在教学过程中的双向积极性,努力创造自然、和谐、融洽、轻松、活跃的教学氛围。最大限度地达到学生生动学习、主动发展的教学目标的一种教学方法,即以培养富有个性的全面发展的人才为目的,把兴趣、成功、审美、创造、理解、尊重和信赖贯穿于教学全过程,使师生获得教与学的愉快体验,身心得到和谐发展的教学方法。如何来开展愉快式教学呢?我浅谈几点看法:


  一、创设情景


  兴趣是学生最好的老师,是主动学习、积极思考的内在活动,是获取知识的开端,是求知的基础。因此,教学的首先必须培养学生对学习的兴趣,如何激“趣”呢?这要根据教学内容,巧设情境,让学生主动去参加。而精彩的导课就像桥梁一样连接着旧课和新课;像序幕一样预示着主题的高潮和结局;像路标一样引导着学生的思维方向;像磁石一样紧紧地吸引住学生;像鼓槌一样重重地敲击学生的心灵;像钥匙一样悄悄地开启学生的心扉;既能迅速调动学生的学习积极性,激发学生的学习兴趣,增强吸引力,使学生进入主动参与学习的心理状态,从而达到学习活动的最佳状态,又使教师讲课水到渠成、轻松自如。


  二、巧设问题


  所谓提问式教学,就是根据教学目的、内容、学生的知识水平和知识规律,运用各种教学手段,采用启发诱导办法传授知识、培养能力,使学生积极主动地学习,以促进身心发展。


  小学阶段是孩子潜在智慧发展的最佳期,这一时期我们要巧设问题,滋润孩子的思想,让小花得到养分开得更加灿烂。


  三、唱歌教学培养兴趣


  唱歌,在小學音乐教学中,占相当重要的地位。是小学音乐教学的主要内容之一和中心部分,教师要通过唱歌教学积极启发和培养学生学习音乐的兴趣,并结合读谱能力的训练,和其他基本知识的教学,巩固和发展学生对于音乐的兴趣和爱好。不断提高审美鉴赏的能力和水平。


  在唱歌教学中,小学唱歌课通常以听唱与视唱法教学为主同时兼以讲授分析法、练习法等方法进行教学。我的音乐课中采用了自唱和评唱:所谓自唱,也就是学生“自我认知”的一个过程,学生通过一系列的学习手段,主动获取新的知识,达到初步会唱、唱准歌曲的目的。学生通过自学汇报自己会唱了哪几句,哪几句不会唱,哪几句比较难,整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句,让他们自己发现难点,在全班张榜招贤,请会唱的同学做小老师教唱,对他们通过努力依然无法解决的问题,老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践,自己发现难点、解决难点,不断提高音乐素养。所谓评唱,就是在会唱歌曲的基础上,做到唱准、唱美歌曲,满足自我表现的需要。在评唱形式上可采用男、女生互唱互评;小组内同桌互评;个人唱小组评;一个小组唱其他小组评;全班唱,师生共评等多种形式,在广泛点评的基础上,再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲,不断提高演唱水平,使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美,带着对歌曲的理解,进行表现美的活动。


  四、实践能力升华兴趣


  动手操作是智力的源泉,发展的起点。现代课堂教学论认为:在课堂上学生是学习的主体,主动参与是创新教育的真缔所在。在音乐课堂教育中,教师必须在学生的实践活动中使其主体地位不断得到提高,尊重学生意愿,通过师生之间、生生之间的多向交流,激励学生主动积极参与到学习创新中去。


  爱因斯坦曾过说:“能培养独创性和唤起对知识愉悦的,是教师的最高本领。愉快式教学是一种有计划、有组织地把教学内容和所创设情境结合起来,贯穿到每一课堂的每个环节。以上四个方面并不是独立进行而是相互渗透的。所以我们的教学要以培养兴趣为前提;以指导观察为基础;以发展思维为重点;以情感因素为动因。在课堂中给学生愉快的环境,留给他们自我表现的时间、空间,使他们有更多的主动权,在属于自己的一片天地里激情的实验、操作、想象、创作。使他们形成了主动学习、自觉学习、独立学习,学会学习的良好素质和习惯。


  作者:于兰芳


  第3篇:谈情感教育在小学音乐课堂歌表演教学中的作用


  音乐是情感的艺术,音乐的本质在于情感的体验与反映。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物,它通过音乐特有的方式来表现,使人们从中受到美的熏陶和情操的冶炼。“乐由情起”这是说音乐由情感而起,也正是这种“情”牵动着无数颗童心。前苏联著名教育家苏霍林斯基说“让学生体验到一种自己亲身参于掌握知识的情感,乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”因此,小学教学中应诱导学生感知、体验并参与音乐,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,使他们在实践中不断体验到成功的感觉和愉悦,并使学身生从中得到情感教育。


  一、充分发挥歌表演教学,丰富民族情感


  歌表演是在歌曲的演唱中,通过理解歌曲的内容揭示音乐的形象,再配以简单形象的动作,并伴以脸部表情来助唱。在教学中,创设情景或借助简单道具来编排歌表演的动作,展开想象与联想,使他们在边唱边做的活动中,动之以情,感之以行,由情入意,由情导行的教育过程。如一年级的《闪烁的小星》,首先让他们从中入手,在熟悉歌曲的旋律后,让学生用动作模仿。顿时,全班同学都沸腾了,有的双手叉腰摇摇屁股,有的摇头晃脑眨眼睛,有的单手转手腕,有的踢踢腿……学生边唱边跳,表现得淋漓尽致,尝到学唱歌的乐趣,使课堂充满了活力。


  在民族音乐教学中我用歌表演的形式,活跃了课堂气氛,提高学生学习的兴趣和理解音乐能力,弘扬了民族音乐文化。例如:教人音教材第二册《草原就是我的家》这首歌。学生学会歌曲后,我让学生进行歌表演,同学们一会儿表演骑着马在草原奔跑,一会儿表演在肥壮的奶牛下挤奶,一会儿表演蒙古彪汉摔跤、射箭……每一个动作都表演得那样优美,好看极了。通过这些表演,不但吸引了学生,还让学生了解我国蒙古族的音乐,更使全班同学获得了知识,也使每个学生显示特色,积极参与,在实践中发展特长,培养个性,丰富情感。


  二、增进群体意识,锻炼合作与协调能力


  学习过程即是学习主体的心理过程,又是人际关系的相互交往、合作的过程。好的音乐教学应该为儿童提供讨论、交流与合作的机会。通过群体的讨论、交流形成正确的结论,获得更多的音乐活动经验。比如在音乐教学中,低年级的歌表演,小组里的每一位学生共同创编动作,然后小组讨论,最后大家共同上台表演。学生们认为动作是自己设计的,表演时非常投入。在舞蹈与音乐结合中获得美的感受,并做到舞蹈与歌曲配合协调。总之,音乐教学中有了小组学习这一方式,既培养了互动合作的精神,又增强了信息交流,改变了“几人唱戏,众人旁观”的局面。使学生都参与歌表演的教学过程中来。在实践中发现很多孩子如能和自己的好朋友一起表演,就会显得特别兴奋,积极性极高。因此,在一些音乐活动中我经常让孩子唱着歌儿,离开座位,和自己的好朋友一起表演。如果有的同学没找到好朋友,就鼓励其他同学主动去邀请他,建立团结友爱、互相帮助的好习惯。如教学《一对好朋友》时,就让小朋友自己找伙伴表演。为他们提供一个更宽松自由的环境,使他们在情感的驱动下自觉主动地参与音乐的各项活动。又如在教《郊游》一课中,我归纳几个中心动作,提示学生自由发挥,掌握一个基本韵律,达到一个具体目标。顿时,孩子们活跃起来,有的“爬山”、有的“过河”、还有的“钻山洞”、“捉迷藏”。神态各异、游刃有余地进行形象思维。孩子们从反复的唱和跳中,懂得了友爱互助,团结就是力量的道理。从而使情感得到净化,精神得到升华,情操变得高尚。


  三、发挥情感作用,培养爱国主义情怀


  《乐记》有云:“凡音之起,由人心生也;人之心动,物使然也。”说的是音乐发自人的心灵。音乐是情感的艺术,它比其他艺术更直接诉之于人的感情,而思想品德教育中行之有效的方法是“晓之以理”、“动之以情”、“导之以行”,这其中“情”是关键。正如列宁所说:“没有人的情感,就从来没有,也不可能有人对真理的追求。”一个“情”字把音乐教育与思想品德教育更紧密地结合起来。《音乐课程标准》明确规定:“应将我国优秀的确传统音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族音乐,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。”


  在民族音乐教学中加入体态律动的确练习,不仅活跃了课堂气氛,提高学生学习的兴趣和积极性。例如:学习新疆风格的歌曲《新疆是个好地方》,我让学生先了解新疆的风土人情,人文地貌,民族特点,民间舞蹈的基本节奏型,分组进行歌表演。通过学习学生更加了解我國的民族音乐,使学生更加地增强民族自尊心,自信心和自豪感,激发爱国热情,从而达到弘扬我国民族文化艺术。在教学中我还通过《共产儿童团歌》等爱国主义歌曲,直接地让同学们感受民族音乐的魅力。《义勇军进行曲》让学生切身感受到抗日战争年代里,中国人民艰苦卓绝的斗争精神,从内心体会到我们伟大的中华民族不可战胜的神圣力量。并通过歌曲激发学生爱国主义热情。


  总之,我们要在歌表演教学中发挥情感作用,让孩子们在丰富的音乐中吸取精华。正如前苏联一位音乐教育家所说:每个孩子心中都有一颗音乐的种子,老师应像辛勤的园丁一样精心培育,让这颗音乐的种子在孩子们的心中生根、发芽。让音乐真正成为孩子们心灵的乐土,让他们的心灵在音乐中自由地翱翔。


  作者:晓燕


  第4篇:小学音乐教学中如何做到以人为本的探究


  在开展小学音乐教学的过程中,应对学生实施客观的评估与培养,不只是教会学生演唱方法及实时歌曲的演唱,重点关注学生潜能的培育,挖掘所有学生的内在潜能,在进行音乐欣赏的前提下,加强其他技能的培养。


  1、重视对学生内在性格的培育


  性格属于一个比较良好的对现实的态度及习惯化的行为模式所呈现出来的心理特点。小学音乐教学是培育孩子们优良个性品格的工作,小学音乐课本内的歌曲以和谐的旋律,多样的演唱模式来触动孩子们的情感,震撼孩子的心灵。小学音乐教学不但要提升学生演唱水平,还要使他们在歌唱中去理解人生,形成科学的审美情趣以及积极进取的成长态度。


  老师在音乐课堂中,要重视对孩子性格的深入影响,以丰富多元化的方式给学生创建一个轻松、愉快的环境,培育孩子积极进取,充满自信的态度。在音乐教学中,要求老师与学生、学生与学生的共同合作,相互关心、相互帮助,彼此尊重。坚持以人为本、以生为核心,这就要求老师将课堂还给同学,使他们成为教学中的主体。在各类集体实践中,像音乐游戏、团体舞蹈、大小演唱等,使学生表达出自身最大的热情与力量。提高学生的学习纪律性,培养学生热爱班级的理念。而且,重视提升同学之间的协作沟通能力,增强学生的集体荣誉感及团体精神,这是目前社会高素养人才的重要内容。


  2、组织参与性的音乐实践活动


  小学音乐课堂要坚持以人为本,就一定要尽量让孩子成为主体,投身到具体的音乐教学当中来。所以,老师需要设计组织那些参与性的音乐实践活动,更好的提升教学水平。比如,老师能够组织音乐期末表演奖励实践,需要学生选择参加具体的活动来表演[1]。在团队合唱的过程中,若能够表现的积极大方,歌声充满感情就能够获得一定的奖赏;在听歌识曲的过程中,答对的前三个学生给予一定的奖励,在这一环节,小学生因为好胜而更为主动的参加到各项音乐实践中,让音乐教学的气氛更为轻松,表演奖励的形式较好激发了孩子们的学习积极性,使得学生获得更好的学习。


  3、加强学生品德素质的教育


  学艺先做人,所以必须重视培育孩子的品德素养。音乐教学充满神奇的力量,其借助跳动的音符能够直观形象的去感染他人,让人的思想、品德情感获得净化与升华。


  音乐是充满灵魂的,因此,需要在教学过程不仅仅是进行简单的讲解,如此将不能和学生之间出现共鸣。由此,需要将素质教育融入到音乐课堂中,培养孩子高尚的爱国情怀以及积极向上的态度,这才是教学的根本目标与意义,和所有老师的必要责任。


  在音乐教学工作中,需要以情感人,使孩子感受到音乐里所隐藏的深厚情感。比如,在赏析贝多芬的《命运》时,教师在教学环节首先需让孩子们了解贝多芬的人生经历与创作风格,在赏析音乐的过程中,让同学们去深入体会作家在音乐里融进自身对不幸命运的抗争及坚持不懈的精神,培养孩子在未来的人生道路上无论面对何种挫折与失败,均应该用一颗坚强的心去突显生命的顽强。


  通过长时间的学习,能够帮助孩子建立科学的人生观、价值观以及世界观,进而更加努力的获得幸福人生[2]。培养孩子较高的品德素养,能够让学生受益终生,还是教育的价值所在,因此,在重视知识与技能教学的同时还需重视同学品德素养的教育。


  4、从实践中突出以人为本思想


  当前的小学生智力开发水平普遍高,理论面很广,在事情的认识、内容的理解上有超越前人的思维,特别是对音乐接收水平及理解力均在较大限度上得到了提升。老师需要清除了解到来源于音乐教学的挑战,从而重视培养学生完善的人格、高尚的品格以及审美观。音乐教学并非是为了使所有学生今后均一定要变成音乐家,而是使音乐给学生带来更多积极的影响。老师需要认识到,音乐不但可以陶冶孩子的情操,还可以提高他们的学习积极性,促进学生智力的开发,对他们的人生发展起到了十分关键的作用。所以,老师需要以学生的发展为主,增强音乐基础的教育,重视音乐创新力的培养。为同学们自由的发展空间散发内在的想象力,提高孩子们的思维水平,鼓励他们自主创作与表现,并学者分享[3]。学校音乐教学需要突出课程的综合性、理论的多样化。小学音乐教育需要重视音乐审美的培养,由此激发孩子对学习音乐的热情,注重培育孩子们的整体水平。老师需要强化以人为本的教育观念,认真教学,给学生更全面的学习音乐提供创新的环境。


  5、了解以人为本的音乐讲学思想


  对音乐的热爱不是所有人都具备的,除了部分天生对音乐充满嫉妒热爱的学生意外,许多小学生仅仅是在父母的要求下去学习音乐,一般学生均难以完成自身不热爱的事情,如此一来,就难以让学生获得真正的音乐培养。由此,老师需要认识到这个主动因素,在音乐培养过程中多使用那些灵活多样的教学方式、丰富多样的教育形式、巧妙的把趣味和知识相统一,不断培育同学对音乐学习的积极性。


  6、结束语


  综上所述,在小学音乐课堂中要贯彻以人为本的思想,需要老师挖掘所有学生的潜在能力,使他们成为课堂的主体,而老师是教学知识的纽带。在教学专业理论的时候,更加重视培养孩子们的人生态度。通过实践发现,最适宜的课堂便是生活,最关键的教育属于德行,强化对学生内在性格急品德素养的教学才是教育的内涵。


  作者:赵悦


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