数字化平面设计

　　【摘要】由于科学技术的进步，平面设计的范畴得到了极大的拓展，平面设计已经由单纯的文字、图形、色彩等内容向数字化的设计和加工发展，趋于多平台、高技术、数字化。在某种意义上讲，数字化技术成为了关键，在不断丰富着平面设计师设计手段的同时，也不断提高着平面设计的水平。在形成丰富的平面设计作品的同时，使得该领域不断发展进步。

　　【关键词】平面设计，新技术，数字化

　　作者：毕晟，朱昶安

　　数字化技术的先进性成为推动平面设计发展的动力。在竞争激烈的信息化时代，信息迅速准确的传播成为了企业在市场上取胜的关键因素。平面设计的目的就是要进行视觉信息传播，而其途径目前来说，运用数字制作、传播已趋向主流，无论是整体的排版、大批量的印刷还是日前最流行的互联网交流，都离不开数字技术。

　　1数字化的设计师

　　数字化的平面设计师不仅致力于构图、文字以及图形、色彩的表达，也需要了解计算机技术、数字印刷、数字出版等种类繁多的数字化相关技术。新时期的数字平面设计师有了新的发展变化。首先，计算机成为了他们表达灵感、完成设计的基本工具，数字化技术担当了重要的角色，丰富了平面设计手法和类型。其次，科技的进步扩展了平面设计的范畴，数字设计师有了更多的方法和手段用来传达信息。数字印刷技术的即时性方便了平面设计师打样的步骤，使得样品制作快速而多样。其次，在科学技术发展的同时，对于其他学科的探索和研究也逐渐提升。心理学、美学、传播学、计算机科学等学科的丰富，给数字平面设计师注入了强劲的动力，影响了数字平面设计师在视觉元素以外的探索和研究，极大提升了他们的见识和业务水平。

　　2设计多样化

　　在平面设计的发展中，常规的凸版、凹版、平板、漏板等印刷技术的推广极大推动了平面设计的传播，促进了平面设计的繁荣和发展。然而一直以来没有重大的变化，反而局限了平面设计的发展，往往显得有些单调、乏味，在感官感觉和信息传达方面、互动表现等方面没有太多的办法。人类社会进入了一个注重人的“感性的时代”，平面设计在这样的氛围中有了十足的进步和提升。

　　在现代设计语境中，设计师非常关注心理学、物理学、生物学、美学等交叉学科的研究成果。在平面设计中引入感官心理体验，使用数字化的计算机不断达到这样的目的。平面设计变得“不那么平面”，设计师着重研究感性的创造表达和理性的信息传达方式。数字化设计丰富了平面设计的意义和内涵，实现从二维空间向多维空间的跨越，提升了平面设计作品的艺术表现力与感染力。

　　2.1数字化平面设计

　　简而言之，数字化设计就是计算机辅助完成的平面设计工作。这两种技术的结合一直在探索中不断进步，设计和数字化技术在20世纪中期就得到了很好地应用。这样的进步直到1980年推出了便于设计师灵活分发和存档工作的3.5寸软盘，数字化设计的应用得到了质的飞跃。早先的数字化平面设计是简单而精确的，如扑克牌设计，是数字程序生成的高效、精确的平面设计。平面设计作品往往是数字化计算机的杰作，平面设计师可以使用计算机软件来记录他们的灵感并完成他们的设计，鼠标或图形输入板被用于平面设计，数码相机、打印机和扫描仪可以连接到计算机，带给设计者多功能性和创造性的灵感。数字革命的影响是深远的，相比与使用画笔设计、涂抹，“剪切和粘贴”是容易了太多，应用程序包含工具，使平面设计师轻松地尝试更多设计的风格、手法。

　　2.2感性设计

　　由于表现手法的提高，情感更加容易表现。就产品包装设计而言，良好的功能性和优秀的设计情感表达才是我们所追求的。通过数字化设计，我们有能力展示更丰富的颜色和更多的细节，然而平面设计中最重要的是与受众的交流。平面设计师必须站在受众的角度进行设计，把情感需求充分融入到平面设计之中，满足实用性以外的需要，让设计作品具有“感情”。让设计成为情感的承载者，促进人机交互，为人们带去更多可以获得愉悦和感动的设计。

　　3未来的数字化

　　设计师应该意识到自身不是纯粹的艺术家，要善于领悟科技进步给设计带来的根本性变革和巨大的挑战，并且适应变革，使自己的设计步入新的天地，这种意识对平面设计向更高层次发展起着相当重要的推动作用。数字技术直接推动视觉艺术的巨大变革，设计开始从被动适应的地位逐渐转化为主动参与的角色。设计的数字化使得视觉文化进一步地深入到当代生活的各个层面，成为促进数字革命和社会文化发展的重要因素。