高中美术教育

　　【摘要】主要围绕高中美术课不被学生、家长、社会重视，被视为边缘科。以及学习美术会给学生带来美好的未来。倡导美术老师积极丰富多彩的完成美术课。

　　【关键词】审美情操，视觉盛宴，传承文化，陶醉，完美人生

　　作者：刘娜新

　　高中美术教育分为几个领域，有《美术欣赏》是高中阶段的必修课，绘画、设计、雕塑、书法、摄影、建筑这六科是选修课。《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务，并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上。这样的制定和规划能够帮助学生实现下列价值：陶冶审美情操，提高生活品质；传承文化艺术，弘扬人文精神；激发创造精神，增强实践能力；调节心理状态，促进身体健康；开拓发展空间，有益人生规划；实现完美人生。但在现实的美术教育中却不如意。

　　一、社会对美术教育重视不够

　　在大的应试教育的环境影响下，对陶冶、塑造、净化人们心灵的美育重视不够，包括家长对孩子的影响在内。分数是他们判断一个孩子优、良、差的标准，高分就成了他们学习的动力，考一所好大学是他们的目的，因为这是他们孩子命运的转折点。教育机构更是以升学率来判断一所学校的优良差。这样学校里便有了主科、副科、边缘科，美术这种边缘科就好似可有可无了，学生们非常注重主科，它是高考科目，为了自己的未来、为了自己的父母拼了，副科非高考科目结业考试合格就行，当然也有学生要求自己各科都要拿A才满意，美术这科呢合格不合格无所谓，一不影响考大学，二不影响拿高中毕业证，学不学无所谓。于是就有了美术老师去上课时部分学生偷偷写作业或是把美术课当成放松课。在这样的意识下根本就谈不上陶冶审美情操、传承文化艺术、激发创造精神、调节心理状态、开拓发展空间。

　　二、美术教师的自我提高

　　面对这样的教育环境，教师更应该抓住45分钟的课上时间使学生掌握美术大纲所定下的内容。更多的发挥自身优势，感染带动更多的学生融入美术课、喜欢美术课。可以利用先进的教学手段，例如多媒体更好的组织美术教学，把课准备的更加充分或是让学生组织一节课让他们当老师，利用对学生有用的网络资源，丰富多彩的视觉形式展开每一节美术课。使每一节课都达到视觉盛宴的效果，吸引学生主动、积极、投入的上课好每节美术课，让他们获得其他科目给予不了的知识和能量。

　　三、高中美术教育任重而道远

　　我们应该明白高中美术教育中，一小部分学生是学习美术专业技能的，他将来成为艺术工作者或是艺术家；而大部分是培养“生活的艺术家”，所以我们要培养学生的欣赏或鉴赏能力，从生活中发现美、感受美、享受美，激发他们对社会、对生活的热爱，散发青春活力，挖掘他们的潜力，为人类和社会作贡献。为了达到这个目的我们在有限的课时内必须做到让学生了解美术的分类、美术的价值、美术的语言、美术的意义、美术的地域性等等提高学生的知识全面性，使学生到达一定知识层面之后不至于美术欣赏鉴赏能力是空白，所以我们必须认真对待美术课、美术欣赏课。另外为了促进美术欣赏课程的发展，还可以从那一小步分专业的美术生入手，提高他们的专业技巧，把它们的成功之作在校园内展出，吸引大众生的眼球从而使其关注身边的美术作品。不断的思考一些行之有效的有利于高中美术课的方法，不断的改变我们高中美术所面临的社会困境，使我们的高中生有个全面美好的知识结构、有个美好的艺术的未来。

　　四、高中美术课的必要性

　　高中美术课可以培养学生的审美能力，提高学生的欣赏水平，激发他们对社会、对生活的热爱，尤其是美术鉴赏这一科，中学生在欣赏美术作品时，会潜移默化地被感染，陶醉在视觉盛宴之中，精神上得到陶冶和升华。高中阶段是一个相对特殊的年龄阶段，对学生的发展颇为关键。在这个阶段中，学生的身心由不成熟慢慢向成熟转变，思想上和心理上有较强的可塑性。高中生还没有养成审美习惯，审美指向具有太多的不定性，审美趣味也不深刻，需要学习美术鉴赏课程进行适当引导和启发，培养良好的审美能力，提高欣赏水平，健全精神人格，使学生终身受用。例如：古代李唐的《采薇图》宁可饿死不愿意失去民族气节的典型形象；当代著名雕塑家的《和平少女》以洁白大理石为材料雕刻，少女回眸注视着落于臂上的白鸽，一尊守护和平的圣洁女神，使人的心灵受到洗礼，感到和平之可贵与美好；郑板桥的竹子等等美术作品都给学生带来视觉享受同时也有心灵的震撼。

　　以上情况让我们看到美术教育面临的问题，作为美术工作者我们也更清楚美术对一个学生全面发展的影响，所以我们克服一切困难上好每一节美术课，使高中生达到陶冶情操，提高将来生活品质；传承文化艺术，弘扬人文精神；激发创造精神，增强实践能了；调节心理状态，促进身体健康；开拓发展空间，实现完美人生。