浅谈如何加强舞蹈演员的素质教育

一、舞蹈演员应具备的修养

(一)文学修养

舞蹈演员应该具备对文学的欣赏和分析能力，文学作品中汇集了历史上文人墨客的思想和智慧，与舞蹈表演有着密切的联系，能够起到发散思维、提升表演情感的作用。很多舞蹈作品都是从文学作品中发展而来的，舞蹈演员应对作品中的情感和艺术哲理进行透彻地了解，将这种思想关注到自己的表情、肢体中，才能使作品的意义得到发挥，使作品的思想得到升华。

(二)音乐修养

舞蹈与音乐有着密切的联系，在音乐的烘托中，使舞蹈中的情绪得到恰当地发挥，提升舞蹈的意境。对于舞蹈演员来说，音乐具备了律动的依据，能够刺激演员的听觉，适当提升舞蹈演员的艺术表达能力。同时，音乐有着非常规律的节奏，通过对音乐节拍的把握，能够更好地对舞蹈的艺术性进行表达，展现舞蹈的故事性，使观众能够在观看舞蹈的同时，产生与舞蹈演员同样的情感共鸣。

(三)舞美修养

除了音乐与舞蹈的关系之外，美术与舞蹈也有着千丝万缕的联系，体现在舞台构图、舞台布置、服装、化妆及道具等方面。通过对美术的学习，能够使舞蹈演员在表现舞蹈的过程中，对角色的特点进行展示，表达人物之间的关系，凸显舞蹈演员的表演功底，使舞蹈的艺术性得到发挥。

二、如何加强舞蹈演员文化与专业素质

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。随着人们精神文化水平的不断提升，舞蹈的重要性越来越得到凸显，舞蹈演员的综合素质也成为社会各界人士所关注的问题。具体来说，提高舞蹈演员文化与专业素质的途径有如下几个方面。

(一)培养舞蹈演员的文学素养

很多舞蹈演员从小就开始接受训练，文化水平比较低，尤其是语文水平较低，限制了舞蹈演员对于戏剧的理解能力。因此，应积极加强对舞蹈演员的文学素养教育，为舞蹈演员量身打造文化课程，对经典著作、剧本、诗歌及散文进行学习，背诵经典段落，使舞蹈演员能够学会鉴赏、理解作品。课余时间，舞蹈演员应有针对性地阅读书籍和杂志，扩大自己的阅读面，使自己能够在阅读中提高自己的文学修养，从而能够更好地领悟作品、感受作品，提高自己的领悟能力。作为教师和管理人员，也应为舞蹈演员营造良好的文化氛围，定期开展文学交流会议，使舞蹈演员之间共同对文学作品展开探讨，互相帮助、共同提升，最终实现整体文学素养的提升。

(二)提高舞蹈演员的音乐素质

音乐与舞蹈有着密不可分的关系，如果舞蹈演员不具备基本的音乐素养，对于音乐中蕴含的感情无法理解，也抓不好音乐的节奏，无法实现对舞蹈的表现。因此，在日常的训练过程中，应加强舞蹈演员的视唱练耳训练，如联系钢琴、打鼓、五线谱等，使舞蹈演员的音乐感受能力得到提升;此外，应使舞蹈演员的音乐鉴赏能力得到提升，让舞蹈演员多多地聆听各种音乐歌曲，并理解歌曲中的情感和内容，从而形成不同的音乐感受。最后，应让舞蹈演员学习各个地区、国家的音乐历史，感受各种不同的音乐风格，明确各类音乐的特征，从而更加深入地钻研舞蹈表现技巧。

(三)提升舞蹈演员的舞蹈技巧

舞蹈动作和形体是舞蹈精神内涵的载体和表现形式，唯有通过优美的形体动作，才能够将舞蹈的内涵进行充分展示。因此，舞蹈动作技巧是提高舞蹈演员表现力的基础，舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软及控制等高难度的技巧能力。在日常训练过程中，首先，应加强舞蹈演员的基本功，对身体的灵活性进行训练，使舞蹈演员具备扎实的基本功。其次，应增加对舞蹈技巧的讲解和演示，让舞蹈演员通过教师的示范、视频资料的示范，反复练习来领掌握舞蹈技巧。最后，要加强对舞蹈演员的表现力，让演员学会用舞蹈技术来展现良好的舞台表现效果，与观众形成感情共鸣，使台上台下共同陷入到舞蹈的情感和意境中，从而有效提升舞蹈演员的舞台表现力。

三、结语

为了能够充分展现舞蹈艺术，拥有过硬的舞蹈技巧是远远不够的，舞蹈演员需要掌握更多的专业素质与文化素质，才能够透彻理解艺术作品，升华舞蹈情感。因此，在日常训练当中，应对舞蹈演员的文化素质和专业素质进行培养和教育，为国家培养更加专业的舞蹈演员。